El 19 de marzo, Joe Cocker embellecerá la noche desde el Luna Park una de las prodigiosas voces del rock. El hombre que se hizo famoso en Woodstock, y también con una pequeña ayuda de los amigos, la pasó muy mal con el alcohol y las drogas. En 1987 encontró la paz con su actual mujer. Y hoy vive en medio de la naturaleza, dando grandes caminatas en soledad.

El marroquí Bruno Barbey tiene 27 años cuando llega nuevamente a París. Es mayo y corre de una calle a la otra pensando sólo una cosa: “Alerta constante”. No le preocupa editar sus imágenes.

Born villian se llamará el álbum que editará este año, del que ya adelantó el tema homónimo con videoclip incluido. Pese a que afirmó que sus fans dirán que es el mejor de su carrera, parece no haberse podido adaptar al cambio de los tiempos. Y lo que ayer sorprendía, revulsivo, empieza a quedar viejo.

Entrevista a Paula Hernández. Herencia y Lluvia precedieron a Un amor. Siempre con actores importantes. Pero esta vez con una complejidad narrativa que va más allá de lo técnico y la lógica del relato. Lo que hay que mantener en un trío de amigos desde adolescentes hasta adultos, son los sentimientos y sus vericuetos. Una tensión distinta. Acaso igual de compleja. Aunque más novedosa.

Varias voces anuncian el final de una época. En la música, muchos claman por una irrupción artística como fue la de los 60. Su aparición no se ve. Acaso porque se espera que llegue en un llamativo bólido, en vez de en transporte público. Aquí algunas intuiciones a falta de certezas.

El fotógrafo colombiano Sergio Ochoa nos presenta su nueva serie de imágenes. En su trabajo presenta variantes que van desde lo artístico hasta lo comercial. Ha exhibido en galerías, casas culturales y museos.

Entrevista a Bob Gruen. El fotógrafo del rock estuvo en Buenos Aires para la inauguración de rock seen, la muestra en la que expone las imágenes que capturó de casi todos los grandes del género más popular del último siglo. Apacible, le gusta más escuchar que hablar, como si el más ignoto colaborara para que él encuentre aquel sentimiento que busca en cada foto.

Varias voces anuncian el final de una época. En la música, muchos claman por una irrupción artística como fue la de los 60. Su aparición no se ve. Acaso porque se espera que llegue en un llamativo bólido, en vez de en transporte público. Aquí algunas intuiciones. A falta de certezas.

El artista visual Manuel Ameztoy comparte su proceso creativo. El diálogo que plantea en su obra se conforma entre calados sobre papel, grabados y pinturas. Su propuesta es gráfica con reminiscencias vegetales que realiza mediante stencil y pintura en spray.

Entrevista a Ana María Shua. La autora de Los amores de Laurita, entre otros, prácticamente abordó con éxito todos los géneros literarios. Si el de lector fuera uno, también. Acaso el que la hizo la escritora que es: dúctil, generosa en el esfuerzo de pensarse y pensar su objeto, temerosa, como todos, de los nuevos caminos. Excepto, claro, del que le hacen descubrir los libros.

Varias voces anuncian el final de una época. En la música, muchos claman por una irrupción artística como fue la de los 60. Su aparición no se ve. Acaso porque se espera que llegue en un llamativo bólido, en vez de en transporte público. Aquí  algunas instuiciones. A falta de certezas.

Hasta el 17 de Diciembre se puede ver la muestra "Life" de Claudio Roncoli en Elsi del Río Arte Contemporáneo.

Entrevista a Santiago Feliú. Toma la guitarra como un zurdo pero las cuerdas las tiene acomodadas como un diestro. Dicen que por eso nadie le puede copiar el sonido. Él prefiere no decir mucho. O directamente nada. Y menos ante el periodismo. Le cuesta hablar. Lo que los otros ven como su dificultad, en él, al sentirse mirado, se agiganta al punto de dejarlo mudo. De todas maneras dice un montón. Sólo que hay que acomodar un poco la escucha para entenderlo bien y pronto.

El martes 13 en el Coliseo, toca por primera vez en la argentina Roger McGuinn, ex líder de la legendaria The Byrds. Nadie en ese momento percibía que con ellos el rock concluía su formación definitiva: con la ampliación de su influencia al folk copaba los géneros fundamentales y así se ramificaba a toda la música popular, convirtiéndose en la más importante de la historia.

La artista visual Lujan Candria presenta su serie de fotografías nocturnas.

Enrtrevista a Elizabeth Vernaci. La Negra, como la conoce el mundo entero que la conoce, es ella por hablar como habla, que a no dudarlo, es un gran arte. Que como todo arte, lo es por su forma: sí, La Gioconda debe su magnificencia a una forma. Y en la forma de Vernaci está toda su densidad, lo profundo de su pensamiento, lo estremecedor de su sentir, lo tierno de su dolor. Y no, no hay que salvar ninguna distancia. Es más, acaso sea un acto de justicia: en un tiempo de pulcros blancos, el triunfo de una Negra.

Una década sin un Beatle es algo a lo que John Lennon acostumbró al mundo. Pero no por eso la falta molesta menos. Y más en un tiempo de cambios de la misma envergadura que ellos protagonizaron. Fue el Beatle menos sobresaliente en el inicio, el más iluso cuando se separaron. El que más creció a partir de esa fabulosa experiencia de los cuatro de Liverpool.

Hasta el 15 de Enero del 2012 se puede ver en Bisagra Arte Contemporáneo la muestra "Spot" de Catalina Schliebener.

Entrevista a Raúl Barbosa. Suena exquisito. También delicado. Suena como esa música que estremece porque despierta nuevas respuestas y plantea nuevas preguntas. Como el arte, dirá él. Al que definirá como expresar, sin cáculo, lo que se siente. Entonces obligará a revisar varias ideas sobre el arte. Especialmente dos: la que lo circunscribe a algunas disciplinas y oficios. Y la que supone que es artista quien ejerce esos oficios, y no quien expresa sus sentimientos sin cálculo.

Luego de un buen tiempo un video clip vuelve a dar que hablar. Incluso levanta censura. Sucede cuando prima la incertidumbre, que las novedades llegan desde donde menos se las espera. En este caso, de Rihanna, cantante pop que muchos suponen del montón. Otros muchos no. Pero lo que importa es su video de una canción que vuelve a hablar de nosotros, y no de yo.

Floky Gauvry presenta "El caos sensible - la luz": una muestra de objetos, cajas de luz y gráfica digital en el barrio de Barracas hasta el 21 de Diciembre.

Entrevista a Peteco Carabajal. Tiene la calma que los porteños atribuyen a la gente de las provincias. En ningún momento su tiempo exaspera. Lo que sí sorprende es que toma partido con una vehemencia especial, como si esa forma aparentemente mansa le permitiera decir más y más profundas cosas. Y sin querer pone en evidencia que el prejuicio es más bien del porteño, que supone mucho más de lo que entiende: entre otras cosas, que como público no parece ser tan abierto y sofisticado como cree.

Ilustraciones de prácticas sadomasoquistas conviven con frases budistas en el libro de Hernan Marina "La serie alemana".

El Centro Cultural Ricardo Rojas presenta la muestra fotográfica "Pura Pinta" de Gabriel Orge hasta fin de mes.

Entrevista a Cecilia Milone. Cinco de siete días de la semana da un espectáculo de dos horas. Al mismo tiempo, graba un disco. Y da notas sin pruritos. Dice que eso no afecta su voz ni su momento del show: es un todo activo que descansa ocho horas por día. Esas horas de sueño son su único requisito. Ni siquiera se queja si alguien se desconcentra mientras canta: se siente anfitriona, y como tal, en el deber de hacerle recuperar la atención.

26 Festival de Cine de Mar del Plata: por primera vez, la organización es realizada casi exclusivamente por la provincia de Buenos Aires, a diferencia de años anteriores que dependía más de organismos nacionales. Es un buen paso aunque falta bastante. Especialmente el de ser pensado y sentido como para que cada edición, genere un revuelvo entre los marplatenses.

Entrevista a Pichón Baldinú. Podría decirse que ya está hecho: una sala del Recoleta, donde monta su nuevo espectáculo, lleva el nombre del gran Villa Villa que hizo con De La Guarda. Pero si se ve Hombre vertiente queda claro que no: la búsqueda del hecho artístico parece ser una picazón que no se calma más. Al punto que por más que fabricantes y especialistas le digan que no, con su equipo de Ojalá se las rebusca para que sea sí. Y por lo visto en el show, tienen razón.

Bad as me, se llama. y parece una broma de muy buen gusto. porque es un discazo. Y porque él, a esta altura se sabe de sobra, de malo no tiene nada. El hijo de docentes vuelve a invitar a un viaje sobre cada uno, hasta lo más profundo que sea posible llegar.